​全能嘴替，我看好他

全能嘴替，我看好他

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他以吐槽娱乐圈而勇闯娱乐圈的「特殊」方式，走出了一条自己的赛道。

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撰稿：LW

——为什么神仙永远一身白，方便他们死后出殡吗？

——还有魔族，永远一身黑，方便他们原地参加葬礼欢送吗？

——现在仙侠剧不都这么演吗？

——都这么演就对吗？

作为观众，是否对于仙侠剧主角永远出身高贵的设定已经疲劳？是否觉得说着拯救天下苍生的主角们，其实只是给自己找个理由虐恋情深？是否已经腻烦了相遇、定情、黑化、悲剧美学、解开误会、大团圆如同 " 八股文 " 的古偶设定？

正在播出的《全资进组 2》就提出这样的质疑。表面上，是资方为了梦想当男主，搭档美女无数，颐指气使让编剧改戏，实际上，他对于剧情的每一句质疑，都是观众一直以来对剧集的疑惑。让观众直呼 " 看过多少烂剧写出来这个剧本 "？

反套路

这部剧结构上较新颖，剧情框架由戏内戏外组成，戏中戏的戏份套的是仙侠男主凡间历劫的壳，用九生九世的设定，把仙侠、宅斗、大男主等时兴元素装在一起，这样就能让双线叙事更加合理化。而剧情也是奇葩集大成者，把过往的槽点设置成剧情，来进行不破不立的改编。

人物设定上，则没有把主角放在任何一个古装戏中戏的角色身上，而是以资方 " 顾总 " 和编剧 " 秃秃 " 对于剧情的讨论为主线，让观众在旁观者和创作者的视角不断转换，共同表达对于当下影视剧集的思考。

所以观众对于戏内戏外会有两重观看体验，戏内部分，虽然 " 顾总 " 从地位上看是全剧组高高在上的 " 资方 "，但他对于观众却是平视的，一个足够理解观众的资方，当然能让剧情按照观众的想法继续下去，这些内容没有落入俗套，反转和节奏都在线。

此前的剧情是编剧擦边的小妈文学和伪骨科，够狗血但没有逻辑，经过顾总调整之后则是 " 全员恶人 "，女主角招赘男主角是为了在夺家产方面更有胜算，她的选择无关风月只为事业，而男主角先是和女主角继母合作，其实是受女主角指示，但是他们之间又有一场有关复仇的死斗，几个人演出了多重关系多种情感，剧情走向也是出人意料。

而戏外部分，顾总的吐槽则是相当过瘾，" 嫡庶神教 " 是很多古装剧集里绕不开的设定，他则认为这实质上是创作者的偷懒行为。如果反派庶出主角嫡出，那就是饱受压迫的庶出针对善良的嫡出，反过来就是嫡出不满上位者的宠幸被染指，对庶出各种打压迫害。创作者利用身份进行派别对立，本质上是讲故事的笔力不足，只能靠取巧来拓展剧情。

更有趣的是，" 顾总 " 的吐槽好像都能让观众找到实例，比如他提到 " 观众是想看神仙玩暧昧环游三界的吗？是想看他们变狗变兔子的吗？" 弹幕直接 " 你直接报身份证号得了 "。比如他提到主角无论有多少深仇大恨都能落回到谈恋爱上，也很难不让观众想到许多 S+ 大剧，不仅仅在剧集里讽刺，还能让观众参与到对号入座之中，丰富了观剧体验。

而如果说一开始观众对于这个剧集的观感是不知所云，是资方过把瘾的资本游戏，在真正了解到内容之后就会发现，这其实是一部反套路之作，观众以为的不懂影视的资方，其实最为了解观众，观众以为的套路剧情，也在不断的反转中变得有逻辑。可看性强，是为什么这部剧集还能出到第二部的原因。

当嘴替

《全资进组 2》第一男主角顾总的设定十分有趣，他既是投资人，又是演员，又是剧组里最后拿到剧本的观众。从不同角度上，都有他的作用。首先他是以旁观者的身份来 " 审判 " 剧情，能够作为观众 " 嘴替 " 去吐槽剧情上的不合理之处。比如剧集的 " 仙侠 " 内容，他三言两语就能讲出大家诟病许久的仙侠主角的问题。

一是仙侠主角设定往往 " 金手指大开 "，只要是男主就是战神，只要是女主就和女娲有关，反派再强也强不过主角，还老是和男女一方有血缘关系。二是主角不管三界多么危难在即，他们永远是要去凡间谈恋爱。三则是主角往往高喊天下苍生，结果却把死去的凡人当作自己的故事的背景板。即使是所谓下凡历劫，满口仁义道德的主角也是要投生富贵人家方便遇到贵人，自己则是 " 一点苦不吃，一点罪不受 "。

深层次上，他辛辣地指出现在的仙侠剧本质上都是 " 仙魔天龙人 "，用一个假大空的框架来讲既得利益者的故事，而他们的善良，则是上位者感动自己的善良。观众真正想看的，则是 " 凡人 " 的故事。

顾总的另一个身份则是投资人，他既深谙娱乐圈潜规则，又有着自己的想法，从身份上看也可以跳出所谓的规矩束缚进行自我表达。这样的设定，能够直接撕开 " 遮羞布 "，给观众爽感。

他把目光对准演员，吐槽宽容的环境养成了能力不足且态度不靠谱的演员。有的演员，剧组每天八点开工，演员每天十点到现场，一到夜戏立马缺勤，" 你是新时代早 C 晚 A 是吧？"。有的演员，能说台词吹一波，能骑马吹一波，不用替身吹一波，" 你的演技是靠费用解锁的吗？" 所谓的演员梦，原来只是花别人的钱追自己的梦。

他指出创作者本身的问题。比如 " 八股文 " 剧情，反对抄袭的编剧，自己写起戏来查重率百分之九十。比如 " 宣发诈骗 "，宣发上以 " 小妈文学 " 为卖点，结果剧情上生硬擦边，" 你以为喊两句娘就禁忌感拉满了？"。比如一系列 " 挽尊话术 "，坚持五集就好看了，再过三集就好看了，" 观众凭什么要等？" 甚至还会吐槽自己的长相，" 审美降级和谋杀观众的区别我还是分得清的 "，主打一个 " 同归于尽 "。

他更通过情节和台词展现那些娱乐圈似有若无的潜规则。新晋流量和爆款花争夺番位不得不平番；演员违约跑路却发小作文煽动粉丝维权；团队明明拿巨额片酬，却规矩繁多仿佛是来搞救济的。还有所谓的实绩其实是接戏时一番二番地撕，算起票房来，连客串和配音都不放过。一桩桩一件件，都是能够从现实生活中找到原型的案例，也就更能让观众代入进去。

陈腾跃饰演的这个资方，本质上就是在演自己，因为角色和演员本人的经历是融会贯通的。现实中，他本就是 " 全资进组 " 的资方，也是这部剧集的第一主演。观众明确知道的是他会把自己的真实经历，以及自己在娱乐圈的所见所闻以另一种方式融合到剧情之中，所以观众对于内容本身是能够有所期待并且想要找到共鸣的。

他所演绎的角色，不需要用多么发疯的表演，或多么动情的演绎，仅仅做到观众 " 嘴替 "，能够 " 审判 " 剧情，吐槽娱乐圈的各种潜规则，让观众的所思所想有的放矢，所以这部剧才收获了一波又一波的 " 自来水 "。

偷感重

即使作为观众嘴替，" 顾总 " 的视角仍然有局限之处，这部剧还引入打工人视角，以编剧身份诠释剧情。如果说顾总是忍受不了演员，自己来演资方，那么编剧 " 秃秃 " 的定位就是被资方、演员夹击的普通打工人。

作为剧组唯一专业编剧，她有专业度，已经形成编剧风格，但这种既定风格对于当下的观众未免老套。每天为了工作熬夜秃头，对天马行空的老板敢怒不敢言，都是真实的生活写照。

观众能从她身上看到编剧创作上的通病。为了水剧情写废话文学，为了走剧情在人设上取巧，正派塑造开金手指，反派塑造做 " 工具人 "，并且还过于依赖原著 IP 的内容走向，在创作上没有新意。但她又能给自己圆回来，水剧情是为了爽感后置，废话文学是为了截图拼接传播，依赖原著是因为原著粉拒绝魔改。

而她身上 " 打工人 " 的标签更是更让观众找到共鸣。老板提出问题，她就要当场修改，当着对方 " 您说的都对 "，背着对方做情绪管理。尤其是在老板 " 上价值 " 的时候，她指出把仙侠大战改成凡人历劫是因为没钱，这种 " 偷感 " 吐槽，弱化了两者的对立感，也让 " 上价值 " 变得更加轻巧易接受。

" 秃秃 " 在《全资进组 1》中有一场 " 发疯文学 " 的高光戏，更是直接出圈，当她终于掌控话语权，对一直以来忍受的老板，她则反客为主，" 你才是演员，你要填充角色，你要赋予这个角色灵魂 "，一场下位者对上位者反攻倒算的好戏，也是让观众从打工人的角度又爽到了一把。

虽然编剧在这部剧里是个被批判的定位，但是 " 秃秃 " 却不让观众觉得厌烦，而是被植入了更多爽点和笑点。这样的视角让对现象的展现变成对原因的探讨，给到了观众更多角度、更深入解读的空间。

结语

作为低成本短剧，《全资进组》取得的关注已超出预期，达到了以小博大的结果，目前电影版已经立项筹备。出品人兼主演陈腾跃也由此在内娱有了姓名，多次登上热搜，并作为评审嘉宾参加综艺《开播！情景喜剧第二季》。他这种以出品人身份反哺演员身份，以吐槽娱乐圈而勇闯娱乐圈的 " 曲线救国 " 方式，走出了一条属于自己的赛道，也给了在影视领域深耕并希望有所突破的人以思考和借鉴。